The Object war 2012 das Thema des 1. Internationalen Glaspreises des GlazenHuis im belgischen Lommel – das Objekt, seine Identität und Eigenschaften wie Schönheit und Qualität. Aber was passiert auf dem Weg von der Idee zur Realität? Welchen Weg beschreitet der Künstler, die Künstlerin – bewusst oder unbewusst? -, um am Ende mit einem fertigen Werk an die Öffentlichkeit treten zu können? Ist da zuerst der schöpferische Prozess (creative process), dem der Schöpfungsprozess (creation process) nachfolgt? Oder laufen beide parallel und beeinflussen sich gegenseitig? Was löst den schöpferischen Prozess aus, der dann in den Schöpfungsprozess, in den Prozess des Machens mündet? Mit diesen Fragen beschäftigt sich der 2. Internationale Glaspreis 2015. Leitmotiv: The Process.

Karen Vermeren (BE) Svinafellsjökull in the GlazenHuis 2015, glass, Acryl paint, dimensions in situ, photo: Kristof Vrancken Winner Money prize

Karen Vermeren (BE) Svinafellsjökull in the GlazenHuis 2015, glass, Acryl paint, dimensions in situ, photo: Kristof Vrancken
Winner Money prize

345 Künstler aus 45 Ländern folgten der Ausschreibung. Unter mehr als 750 Einreichungen wählte die Jury 61 Werke von 51 Künstlern aus 13 verschiedenen Ländern aus, ein spannendes Crossover von Kunst, Design und Handwerk. Neben reinen Glasobjekten gibt es Plastiken aus Materialmix, malerische und graphische Arbeiten, Fotoprints, Videos und Performances, Lichtinstallationen und großformatige Skulpturen. Sie lassen erahnen, wohin die Reise mit Glas gehen könnte und spiegeln die Philosophie des GlazenHuis wider, das Medium in seiner Gesamtheit zu würdigen: Glas als Gebrauchsgegenstand und Designerstück. Glas in Vergangenheit und Zukunft, Glas in der zeitgenössischen Kunst.

J Gussek, Stalingrad 02 (K Vrancken)

Jens Gussek (Germany): Stalingrad, 2015, glass mosaic, 51 x 194 x 4 cm, photo: Jens Gussek, photo: Kristof Vrancken, Winner Money Prize

Der Internationale Glaspreis geht auf eine Initiative der Charlotte van der Seijs-Stiftung zurück. Die 2007 verstorbenen Mäzenin wollte Künstlern, gleich welchen Alters und egal ob Studenten oder erfahrene Kunstschaffende, mit dem Preisgeld von insgesamt 12.000 Euro ein freieres Arbeiten ermöglichen. Das Geld wird unter maximal drei Gewinnern aufgeteilt, zusätzlich werden zwei Gastkünstleraufenthalte in den Ateliers des GlazenHuis vergeben und die Kosten für den Transport der ausgewählten Arbeiten übernommen.

Matthew C. Szösz (USA): Ampere's Law

Matthew C. Szösz (USA): Ampere’s Law

Es ist ein spannender und mitunter auch langer Prozess vom ersten schöpferischen Einfall über die zur Planung bis zur Realisierung. Jede einzelne dieser Gedankenreisen ist eine Reise in die Zukunft von Glas. Aber, bekennt Jeroen Maes, künstlerischer Leiter des GlazenHuis, wohin die Entwicklung gehen wird, könne er unmöglich vorhersagen.

 

Petra Reategui, Journalistin und Autorin, Köln


Klara Horácková: Mirror 2013, mirrors, Aluminium, electric device, 260 x 510 x 240 cm, photo: Jan Kudej & Klara Horackova

 

The subject of the first International Glass Prize of GlazenHuis in Lommel, Belgium was The Object — its identity and characteristics such as beauty and quality. But what happens on the way from idea to reality? Which path does the artist take — consciously or unconsciously — to be able to finally present a finished work to the public? Is there first the creative process, which is followed by the process of creation? Or do both run parallel to one another, influencing one another? What triggers the creative process which then results in the process of creation, in the process of making? These are the questions the second International Glass Prize addresses. The leitmotif is The Process.

Karen Vermeren (BE) Svinafellsjökull in the GlazenHuis 2015, glass, Acryl paint, dimensions in situ, photo: Kristof Vrancken Winner Money prize

Karen Vermeren (BE) Svinafellsjökull in the GlazenHuis 2015, glass, Acryl paint, dimensions in situ, photo: Kristof Vrancken
Winner Money prize

A total of 345 artists from 45 countries responded to the invitation. From more than 750 submissions, the jury selected 61 works by 51 artists from 13 countries, an exciting crossover of art, design, and crafts. Besides pure glass objects there are sculptures made of mixed media, painterly and graphic works, photographs, videos and performances, light installations, and large-scale sculptures. They let us surmise where the journey with glass might be taking us and reflect the philosophy of GlazenHuis, which is to appreciate the medium in its entirety. Glass as an object of daily use and as designer piece. Glass in the past and future, glass in contemporary art.

J Gussek, Stalingrad 02 (K Vrancken)

Jens Gussek (Germany): Stalingrad, 2015, glass mosaic, 51 x 194 x 4 cm, photo: Jens Gussek, photo: Kristof Vrancken, Winner Money Prize

The International Glass Prize is an initiative of the Charlotte van der Seijs Foundation. With an endowment of 12,000 euros in total, the benefactor, who died in 2007, wanted to give artists a chance to work more freely, regardless of age, whether student or experienced art maker. The money is divided amongst a maximum of three award winners. In addition, the foundation supports two artist residencies at the studios of GlazenHuis and covers all costs for transporting the selected works.

Matthew C. Szösz (USA): Ampere's Law

Matthew C. Szösz (USA): Ampere’s Law

It is an exciting and sometimes long process from the first creative idea to planning to realization. Each of these mental journeys is a journey into the future of glass. But as Jeroen Maes, artistic director of GlazenHuis, admits, he cannot possibly predict where the development will take us.

 

Petra Reategui, Journalistin und Autorin, Köln


Klara Horácková: Mirror 2013, mirrors, Aluminium, electric device, 260 x 510 x 240 cm, photo: Jan Kudej & Klara Horackova